Расписание
Показать

Блог

О музыке / Все записи с тегом «best of 2008»

Волчий билет

Сегодня стал известен полный список номинантов на основанную А.К.Троицким премию «Степной волк». В составлении списка я лично, чего греха таить, тоже поучаствовал. Из тех моих выдвиженцев, кто в итоговые номинации не попал, жаль разве что, Narkotiki всего в одной номинации фигурируют. К прочим выдвиженцам есть, конечно, ряд вопросов («Ривущие струны» в номинации «Дизайн», серьезно?), но ничего криминального. Вообще я понимаю, что мое мнение как человека вовлеченного вряд ли может считаться объективным (хотя я по большому счету только разместил объяву), и тем не менее: из этих номинаций правда можно составить вполне адекватное представление о том, что в русской музыке происходило за последний год — а больше ни за чем эти премии не нужны. И все потому, что в «Степном волке» просвещенный авторитаризм.

книга
Евгений Головин — «Сумрачный каприз»
Борис Гребенщиков — «Аэростат»
Людмила Гребенщикова — «Мой сын БГ»
Сергей Гурьев — «История группы «Звуки Му»
Александр Кан — «Пока не начался jazz»
Кирилл Мошков — «Индустрия джаза в Америке»
Сергей Самсонов — «Аномалия Камлаева»

видео
«Барто» — «Скоро все ебнется»
«Бумбокс» — «Полина»
«ВИА Гра» — «Американская жена»
«Мумий Тролль» — «Контрабанды»
Narkotiki — «Иосиф Кобзон»
«Небесная канцелярия» — «Упадем в небо»
Максим Покровский — «Шоппинг»
Treya — «НЛО»
«Ляпис Трубецкой» — «Огоньки»

диск
«Аквариум» — «Лошадь белая»
«Каста» — «Быль в глаза»
«Мумий Тролль» — «8»
Noize MC — «Greatest Hits, Vol.1»
«СБПЧ-Оркестр» — «СБПЧ-Оркестр»
«Ляпис Трубецкой» — «Манифест»
Федоров, Волков, Котов, Старостин — «Душеполезные песни на каждый день»

дебют
Татьяна Зыкина
«Кассиопея»
«Комба БАКХ»
Алина Орлова
«Рубль»
«С’нега»
Treya

дизайн
Татьяна Зыкина — «Ощущение реальности»
«Мумий Тролль» — «8»
«Ривущие струны» — «MS:4»
«Сакура» — «Настоящий волшебный»
Theodor Bastard — «Белое: Ловля злых зверей»
The Types — «I’m So Good!»
«Центр» — «У прошлого нет будущего»

песня
«Аквариум» — «Дуй»
«Барто» — «Скоро все ебнется»
«Каста» — «Радиосигналы»
Лепокурова — «Аленка»
«Мумий Тролль» — «Контрабанды»
«Общежитие» — «Инди»
Александр  Ф.Скляр — «Корабли не тонут»

лирика
Иван Алексеев (Noize MC)
Михаил Борзыкин («Телевизор»)
Борис Гребенщиков («Аквариум»)
Максим Кучеренко и Владимир Ткаченко («Ундервуд»)
Сергей Михалок («Ляпис Трубецкой»)
Алексей Отраднов («Барто»)
Илья Черепко-Самохвалов («Кассиопея»)

музыка
Антон Батагов
«Вивисектор»
Dsh!Dsh!
Константин Меладзе
Mujuice
Алина Орлова
«СБПЧ-Оркестр»

деятель
Александр Богданов
Михаил Евграфов
Глеб Лисичкин
Сергей Мельников
Иосиф Пригожин
Яна Рудковская
Александр Чепарухин

нечто
Большой адронный коллайдер
4 позиции Бруно
Николай Воронов
«Евровидение-2009»
Закрытие журнала FUZZ
«Комба БАКХ»
Пахом

голос
Женя Борзых (Dsh!Dsh!, «Прогоним песню»)
Яна Вева (Theodor Bastard)
Земфира
Илья Лагутенко
Петр Налич
Алина Орлова
Пелагея

foreign
Erykah Badu
Death Cab For Cutie
Peter Doherty
Noblesse Oblige
Guns N’Roses
Eleanoora Rosenholm
TV on the Radio

фильм
«Стиляги»

интернет
«Голуби и Безумные кашевары»
Земфира
Татьяна Зыкина
«Комба БАКХ»
«Мумий Тролль»
Rekevin
Theodor Bastard

концерт
Bajinda Behind the Enemy Lines (Москва, Ikra)
Глеб Самойлов, Михаил Борзыкин и Алексей Никонов — «Трибьют» (СПб, клуб «Орландина»)
DDT — «Не стреляй» (Москва «Олимпийский», СПб. «СКК»)
Алла Пугачева — «Сны о любви» (Москва, Кремль)
Фестиваль «Сотворение мира» (Казань)
Федоров, Волков, Котов, Старостин (Москва, ЦДХ)
«Центр» (Москва, «Шестнадцать тонн»)

Те же СМИ сообщают, что победителей будет выбирать жюри; ну не знаю, мне как члену жюри казалось, что Артемий Кивович на данном этапе уже сам все будет решать (что абсолютно правильно). Как можно увидеть из списка, по ведомству кинематографа на безальтернативной основе побеждает мой любимый фильм «Стиляги»; как можно заключить, исходя из музыкальной программы Книжного фестиваля, в удивительной номинации Foreign победит группа Noblesse Oblige (что бы это ни значило). Вручать все это будут вечером 14 июня в ЦДХ — ну и, по идее, уж как минимум заявленный в 8 номинациях «Мумий Тролль» там выступить должен.

Теги: best of 2008, премии, может быть вручат, троицкий, степной волк

Русские-2008: ## 10-1

Извините за задержку — будем считать, что мы праздновали день рождения.


10. Алина Орлова «Дикая собака Динго» (Снегири)
Рыжая девочка играет на фортепиано под аккомпанемент струнной группы и поет на таинственном языке. Хрупкий театрализованный фолк, озвученный голосом, который на многое способен. На многое способна и его обладательница: Орлову оценил уже даже АК Троицкий; мне по-прежнему кажется, что если она захочет, то может покорить куда большие площади, чем забитый до отказа концертный зал клуба «Икра».
myspace
подробнее об Алине Орловой — здесь, здесь и здесь

9. Комба БАКХ «40 Выпускъ» (self-released)
Лучший альбом главных почвенников с четырехбуквенной аббревиатурой из четырех, записанных в этом году, — и один из лучших (наряду с 35-м) у них вообще. Драм-н-бейс под гусли; крестьянский хип-хоп, сведенный с ямайским грувом; распевная белорусская страда; душераздирающее гитарное соло в финале «Разговора у храма»; душеполезные песни на каждый день. Что касается разнообразных инсинуаций — никто пока не объяснил аргументированно, почему эти песни плохие.
официальный сайт
подробнее о «Комбе БАКХ» — здесь и здесь


8. Мумий Тролль «8» (Союз)
Двадцать с лишним песен для нового быта, выдержанных в стилистике бравурного скороспелого рока, сочиненных и спетых так, как больше никто не умеет. Двойной диск И.И.Лагутенко на первый взгляд кажется необязательным; но если вслушаться — ближе к насущному «Мумий Тролль» подбирался только в «Слиянии и поглощении». Конкурентов на этом поле, увы, по-прежнему нет и не предвидится; поспи, рок-н-ролл.
официальный сайт
Илья Лагутенко об альбоме и обо всем остальном


7. Ляпис Трубецкой «Manifest» (afisha.ru)
Утяжеленный сатирический ска-панк на злобу дня; смешные, дикие и злые песни, сыгранные ударными темпами. Лично я группу «Ляпис Трубецкой» всегда очень уважал, но никогда не мог слушать альбомами; «Manifest» — исключение, и еще какое. Крэкс, пэкс, фэкс.
myspace


6. Noize MC «Greatest Hits, Vol. 1» (Мистерия звука)
Победитель пользовательского голосования в номинации «Альбом года» — предсказуемый, но абсолютно заслуженный. Хип-хоп-рок-н-ролл: полтора десятка четких и дерзких шлягеров на злобу дня. Первый человек за последние пять лет (если не больше), похожий на всамделишного национального героя, — уж какой есть.
myspace
подробнее о Noize MC


5. Аквариум «Лошадь белая» (Мистерия звука)
Лучший альбом Гребенщикова за последние 10 лет. Музыка наконец-то перестала напоминать аранжировки к провинциальному караоке и толком задышала; в текстах наконец-то, помимо виртуозного жонглирования иноземными словами, появился отчетливый смысл. Местами очень смешно, местами очень серьезно — и всегда убедительно; прекрасные, одновременно горькие и светлые песни — очень хотелось бы верить, что не последние.
официальный сайт


4. Dsh! Dsh! «Dsh! Dsh!» (Leibniz)
Еще одно творение Жени Борзых — на сей раз с инди-супергруппой (которая, впрочем, является супергруппой исключительно в пределах Садового кольца). Простой и легкий компромисс между славянофильством и западничеством; модный спейс-поп — и песни, которые мог бы петь поросенок Фунтик.
myspace
Юрий Сапрыкин о Жене Борзых


3. Андрей Котов, Сергей Старостин, Леонид Федоров, Владимир Волков «Душеполезные песни на каждый день» (Ulitka)
Святая простота; народные песни, грандиозно сыгранные и грандиозно спетые. Музыка, не имеющая никакого отношения ни к чему бренному и самое прямое — ко всему главному. Громоздкое название подходит диску как нельзя лучше; альбом и правда способен произвести невероятный терапевтический эффект.
официальный сайт
Леонид Федоров и Андрей Котов разговаривают об альбоме и обо всем остальном
концертное исполнение песни «Глубоко»


2. Кассиопея «2001–2008» (self-released)
Сборник лучших вещей с трех неизданных альбомов невероятной белорусской группы. Анималистический психофолк, отроки во вселенной, космопоп, смешной капустник и шизофренический театр; песни, в которых непонятно, откуда что берется и чем все кончится. В 2009-м этот диск должны толком издать в России — тогда и будет возможность поговорить подробнее.
«Кассиопея» и другие: репортаж из белорусского подполья


1. СБПЧ Оркестр «СБПЧ Оркестр» (Снегири)
Импровизационная акустика со смыслом, собравшая всех персонажей круга «Елочных игрушек». Правдоподобная модель социума в виде альбома. Переломано и перемелено уже столько, что приводить дополнительные аргументы ни к чему. Забавным образом во время всех этих дискуссий мы так и не вывесили тут песню «Это», которая, по-моему, лучше всего суммирует мысли, витавшие в музыке 2008-го. Ликвидируем это досадное упущение.
myspace
Екатерина Дементьева о Кирилле Иванове и «СБПЧ-Оркестре»

Уф. И надеюсь, что это последний пост на ближайшие 11 месяцев, в котором рискует появиться богомерзкое слово «топ».

Теги: новые русские, вы не поверите но это гениально, best of 2008

Русские-2008: ## 25-11

Все уже, наверное, забыли про наше намерение опубликовать тут большой список лучших русскоязычных альбомов года — но обещания надо держать; вот и он. Надо сказать, что на несколько подобных списков я уже натыкался — так вот, с тем, что будет ниже, они совпадают дай бог на 10 процентов; плюс к тому в лонг-листе было примерно 35 альбомов — и это отнюдь не все альбомы, которые вышли в России за год вообще, а именно что те, которые кажутся хорошими и/или важными. Ну и когда еще такое было? Русской музыки в 2008-м было очень много; в ней все время что-то происходило; практически каждые пару дней можно было наткнуться на что-то новое и вполне многообещающее, и следить за всем этим было, по-моему, гораздо интереснее, чем за тем, что творилось по ту сторону. Некоторое количество весомых (по нашему мнению) доказательств — ниже. Во избежание проблем с правообладателями аудиопримеры имеются не везде; впрочем, почти все эти диски легко найти — в магазине, например. Распределение мест сугубо условно — ну да вы и сами знаете.


25. Галун «Болтун» (Снегири)
Молодой человек из подмосковной Кубинки бухтит, пыхтит, трубит, дудит, верещит, чуть-чуть поет — все сделано с помощью одного человеческого голоса (и небольшой помощью «Елочных игрушек»). При всем при этом «Болтун» — не просто демонстрация возможностей глубокой глотки, но набор отчетливых, оформившихся песен; подобный мелодичный и человечный электропоп могли бы издать на лейбле Morr Music, найдись там такие самородки.
myspace
Кирилл Сорокин о Галуне


24. Nole Plastique «Escaperhead» (Nexsound)
Группа из Казани играет зыбкий, полный шумов и отзвуков психофолк в духе ранних Animal Collective — и немного в духе сольного Сида Баррета. Ни разу не эпигонство; совершенно самостоятельная пластинка — если вслушаться, акустическая муть уступает место прекрасной ясности.
myspace


23. VeDaKi «Samm» (Бомба-Питер)
Проворный, ритмичный и певучий этноджаз в исполнении интернационального квартета (Владимир Волков и Сергей Старостин еще появятся в этом списке; кроме них — голландский петербуржец Алексей Левин и африканец Молла Силла). Остроумная и нисколько не занудная world music, сводящая вместе сенегальские и русские народные напевы, — и  демонстрирующая, что они, в сущности, не так уж разны меж собой.
myspace

22. Ночные грузчики «В 2 раза больше боли, в 2 раза больше любви» (self-released)
Сухой ритм, сэмплы, до боли знакомые каждому штудировавшему книгу «Музпросвет», прокуренные голоса, распространенные предложения про экзистенциализм, мастурбацию и прочие насущные вещи. Два молодых писателя (если верить лапидарной автобиографии) делают нечто посередине между Дельфином и «СБПЧ-Оркестром»; мрачный философический альтернативный хип-хоп — сырой, но нередко бьющий в самую точку. Три десятка прослушиваний на MySpace; три с половиной ссылки; ни обложки, ни выходных данных. Во многом избыточная, но нервная и верная запись.
myspace
полезная запись в ЖЖ


21. The Decomposers «Double Penetration» (self-released)
Московские люди, которые очень хотят казаться провокаторами, но на деле являются вполне себе консерваторами — во всяком случае, в отношении музыки. Злой, сбивчивый, отрывистый постпанк в духе The Birthday Party и отчасти — Майка Паттона; впрочем, не настолько в духе, чтобы песни не были интересны сами по себе. Особенно хороши медленные вещи — например, вот эта.
myspace

20. Валерий Меладзе «Вопреки» (Мистерия звука)
Слово Юрию Сапрыкину: «Образцовый постсоветский поп. Безупречно аранжированная, роскошная и томная пластинка — в которой фирменное печальное сибаритство сочетается с неожиданной экзистенциальной жесткостью: в полном соответствии с названием пластинки, в глубине ее таится вызов суетливой вебдванольной современности — совершенно, заметим, безнадежный.» В качестве подтверждения тезиса про безнадежность — найти в интернете обложку в хоть сколько-нибудь нормальном виде нам не удалось.
официальный сайт
клип на песню «Вопреки»


19. Общежитие «Я проснулась» / «Движение» (Выргород / self-released)
Умники и изобретатели, наследующие самым маргинальным — и, возможно, самым интересным — традициям русского рока; хтонические, так сказать, почвенники, из которых идеи и концепции порой хлещут даже в слишком большом количестве. Первый (двойной) альбом из-за перебора с этими самыми концепциями получился несколько надуманным; вышедший в конце 2008-го сингл «Движение» — это уже гораздо ближе к той землистой энергетике, которая часто сама собой начинает переть из «Общежития» на концертах.
официальный сайт


18. Каста «Быль в глаза» (Respekt Production)
Четко сделанный, веско спродюсированный, профессионально проговоренный хип-хоп от главных авторитетов жанра; смущает разве что выбор тем: кажется, что читать про траву, путешествия и лицемерие поп-культуры для «Касты» уже как-то мелковато. Впрочем, тут есть гениальная песня «По голове себе постучи», которая одна перевешивает все остальное; самая остроумная фиксация московского и всероссийского цайтгайста.
myspace


17. Cheese People «Cheese People» (Снегири)
Дико бодрый плясовой электророк из Самары, наконец-то полноценно изданный после полутора лет циркуляции в сфере Веб 2.0. Хипстерский альбом международного уровня — несколько бессмысленный, да, но чрезвычайно веселый.
myspace


16. Центр «У прошлого нет будущего» (Союз)
Очередной памфлет от Василия Шумова; злая сатира на буржуазное потребление, засилие посредственности, демократию супермаркета, манию переименований и т.д.; все без обиняков названо своими именами. От предыдущих альбомов «Центра» отличается, во-первых, исключительно точным заголовком и отличным оформлением, а во-вторых — тем, что рассудительное красноречие Шумова здесь периодически зашкаливает, искрит и перерастает в парадоксальный и прекрасный шизодолбанизм.
официальный сайт


15. Анри Волохонский, Алексей Хвостенко, Леонид Федоров, Владимир Волков «Сноп снов» (Ulitka)
Очередное совместное творение Волкова и Федорова — на сей раз на стихи (и на голоса) Хвостенко и Волохонского. Этот диск, кажется, наконец переполнил чашу терпения секты поклонников — тут и там Федорова упрекают в самоповторах, неуместном пафосе, исчезновении прежней легкости и т.д. Повторы, да — но ведь Федоров и Волков исследуют территорию, о которой все остальные знать не знают, и на ней еще масса нехоженых тропок. Тяжело продираться, да — но только до той поры, как становится понятно, что здесь все абсолютно естественно; это ведь очень спонтанная вещь. В конце концов, здесь есть «Русская». И «Давай поговорим». И музыкальное мышление такого уровня (не уровня даже — такого рода), какого больше нигде не найдешь. Всем бы так повторяться.
официальный сайт


14. Негрузовики «Не улыбаются» (self-released)
Группа «Я и друг мой грузовик» отказалась от самой себя и сменила ершистый звук на ершистое слово; «Не улыбаются» — собрание горько-остроумных монологов потерявшего себя и других лирического героя, аранжированных неброским урбанистическим лаунжем: как если бы Евгений Гришковец действительно рассказывал о том, что происходит вокруг. Слов иногда немножко слишком, и подогнаны они друг к другу не всегда идеально — но эмоция «Негрузовиков» абсолютно понятна, и возразить что-либо против нее трудно.
блог группы


13. Карандаш «Бедные тоже смеются» (Rap Records / Монолит)
Очень мощный, ироничный по отношению к себе и коллегам русский хип-хоп — Карандаш читает о насущном, не впадая в дешевую патетику, о вечном, не впадая в слащавость, и о рэпе, точно подмечая все его изъяны и клише. Смешная, качающая, боевитая пластинка, интересная еще и в социальном смысле — получилось нечто вроде исповеди представителя среднего класса.
myspace


12. EnFace «6:16» (B-Music)
Истерический и грязный постпанк на французском языке, записанный в Омске и трагически оправданный временем и местом своего бытования. Помимо сугубо стилизаторских навыков и неподдельных интонаций у EnFace есть еще и умение писать крепкие свирепые песни; даже если отвлечься от контекста, «6:16» не будет звучать ни хуже гипотетических зарубежных аналогов, ни просто хуже.
myspace


11. Масса Крыма «Масса Крыма» (Solnze)
И снова слово Юрию Сапрыкину: «Так и не вышедший на CD, зато легко доступный в интернете альбом творческого объединения (увы, распавшегося) Евгении Михалны Борзых и Дениса Густавовича Наана — самая цельная и, извините, пронзительная из их многочисленных работ: ироническая лирика, наложенная на музыку танцевальных оркестров 30-х. Наглядное свидетельство того, какой прекрасной могла бы быть эта страна (и популярная музыка в ней), если б мы все не были такими дураками.»
myspace
Юрий Сапрыкин о Жене Борзых

Вторая часть списка, соответственно, — завтра.

Теги: новые русские, вы не поверите но это гениально, best of 2008

Золотой запас-2008 (выбор Юрия Сапрыкина)

Bodies of Water «A Certain Feeling» (Secretly Canadian)
Инди-мелодрама конца времен. Нестройный молодежный хор (фирменный знак американской независимой музыки) пропевает мелодии, будто бы сочиненные «Аббой» или Марком Элмондом, со страстью и отчаянием, словно бы просочившимися из первого альбома Arcade Fire, и заковыристыми арт-роковыми переходами, которые вообще непонятно откуда взялись. Великолепный, мощный, изобретательный альбом, напрочь проигнорированный критикой. Хотя вот только что пришло известие, что Артемий Троицкий объявил BoW альбомом года; что ж, правду не спрячешь.


Sons & Daughters «This Gift» (Domino)
Невероятной лихости пластинка квартета из Шотландии — состоящего, как и Bodies of Water, из двух мальчиков — двух девочек. Веселый, злой и сексуальный рок-н-ролл без тени уныния — музыка того же роду-племени, что «Paint It Black» или «Somebody To Love».


Paavoharju «Laulu Laakson Kukista» (Fonal)
Cамая магическая, твин-пиксовская группа списка — состоящая, как и Bodies of Water, из новообращенных христиан. Зачарованные лесные песни, едва слышные сквозь шум времени, проигранные будто бы на осыпавшейся пленке. Мало чем отличается от первого их альбома, все точно так же: совершенно волшебно.


Масса Крыма «Масса Крыма (1-я серия)» (Solnze)
Так и не вышедший на CD, зато легко доступный в интернете альбом творческого объединения (увы, распавшегося) Евгении Михалны Борзых и Дениса Густавовича Наана — самая цельная и, извините, пронзительная из их многочисленных работ: ироническая лирика, наложенная на музыку танцевальных оркестров 30-х. Наглядное свидетельство того, какой прекрасной могла бы быть эта страна (и популярная музыка в ней), если б мы все не были такими дураками.


Eleanoora Rosenholm «Vainajan Muotokuva»/«Аla kysy kuolleilta, he sanoivat» (Fonal)
Снова финны, с того же лейбла, что и Paavoharju. Песни в духе прибалтийской эстрады 80-х, аранжированные в духе группы Animal Collective. Открытие года.

Johnny Dowd «A Drunkard's Masterpiece» (Munich)
Лютый 60-летний рокабилльщик c монументальным мизантропическим альбомом. Ключевые слова: серф, гараж, бабы, виски, ненависть.

Chairlift «Does You Inspire You» (Kanine)
Начинающее нью-йоркское трио с харизматичной вокалисткой Каролин Полачек. Могут играть и восьмидесятнический электропоп, и ковбойские баллады в духе Ли и Нэнси, и все что угодно. Далеко пойдут.


The Honeydrips «Here Comes The Future» (Sincerely Yours)
Исключительно талантливая и ни на что не претендующая пластинка одинокого шведа Микаэля Карлссона (который, к слову, вообще не умеет петь — а ему и не надо). Наивная, неловкая, как бы сама себя стесняющаяся инди-лирика с цитатами из The Smiths и New Order и каким-то совершенно новогодним настроением. Среди прочего присутствует песня про то, как хорошо сидеть дома одному.

The Dutchess & The Duke «She's The Dutchess, He's The Duke» (Hardly Art)
Смешной сиэтлский дуэт — он похож на Майкла Мура, она на певицу Файст — сочиняет песни так, будто бы The Beatles не вернулись из пивных Гамбурга, а Дилан так и не собрал электрический состав. Акустика в духе песен протеста начала 60-х (только без особого протеста), номер первый на диске — «Reservoir Park» — лучшая фолк-роковая вещь со времен «Let’s Not Shit Ourselves» Конора Оберста и Bright Eyes.



Holly Golightly And The Brokeoffs «Dirt Don't Hurt» (Damaged Goods)
Новый проект певицы-ретроградки с богатым независимым прошлым: грязное отвязанное кантри, изобилие банджо и слайд-гитар, песни про бога и супружескую неверность. Записано типа дня за три на винтажной аппаратуре в испанском городе Хихоне. Очень круто.

Теги: best of 2008, золотой запас

Золотой запас-2008 (выбор Александра Горбачева)


Atongo ZimbaBarefoot In The Sand (Hippo)
Надо быть честными: то, какая именно африканская музыка попадает на всеобщие радары, во многом обусловлено причинами колониалистского толка. В смысле Амаду и Мариам, безусловно, записали замечательный альбом, но где бы они были, не возьмись за них Ману Чао и Деймон Албарн, и настолько ли они (ну и Тумани Диабате еще, да) лучше всех остальных? Вот, например, прекрасный, по-моему, человек: уроженец Ганы, гриот Атонго Зимба, проживает и выпускается в Голландии, поет на языке фра-фра (и немного на английском), играет на инструменте под названием «колико» — двухструнной лютне, сделанной из тыквы. «Barefoot In The Sand» — это такой аутентичный акустический хоровод; долгие песни, вьющиеся мелодическими кольцами, очень простые, очень тонкие, местами очень смешные — и совсем не утомительные. Нижеследующей композицией «Oor ma’asiga n’kerima» Атонго Зимба хочет сообщить нам следующее: «Living in northern Europe is cold and sometimes lonely without your woman far away». Не поспоришь.


Lucibel CraterThe Family Album (Searching Eye)
Люсибель Кратер — это не девушка, а нью-йоркское трио; впрочем, девушка тут на первых ролях: некто Ли Колофф отвечает за виолончель и поет — напряженно, страстно и трепетно, как какая-нибудь потерянная дива с тяжелой судьбой. Lucibel Crater играют басовитый многоплановый авант-поп, пишут прихотливые (и преотличные) сочинения с ломаной структурой и вписываются разом в жанр затейливых женских песен и мутировавшего на новом витке трип-хопа; «The Family Album» — очень умная запись, здесь есть в чем копаться и чему сопереживать. Живут они в Бруклине, играют в клубе Knitting Factory, и это все, что мне удалось узнать: всемогущий интернет про Lucibel Crater не сообщает ровным счетом ничего — но мы знаем, что о главном не пишут в газетах и о главном молчит телеграф. Зато о главном знает Лу Рид — он подыгрывает в песне «Threadbare Funeral».


Juana MolinaUn Dia (Domino)
Бывшая актриса аргентинского комедийного телешоу Хуана Молина записала в этом году свой лучший альбом — что, в принципе, уже является достаточным комплиментом, поскольку и предыдущие были отличные. «Un Dia» — собрание сюит, исполненных с помощью вольготной акустики и дельно препарированных с помощью новейшей техники; песни льются сплошным сверкающим потоком, изгибаются в излучинах, ветвятся на множество рукавов и проток — и сливаются вместе в излучине; такой круговорот голоса в природе. Результат мало на что похож — то есть похож, конечно, но лучше и интереснее; термин «фолктроника» тут можно применить с полными на то основаниями, но мне приятнее думать, что «Un Dia» — это своеобразная футуристическая версия латиноамериканской тропикалии.
honorable mentions Поскольку хороших пластинок, записанных девушками, в этом году было море, мне хотелось бы одной строкой дополнительно отметить тех, кому досталось преступно мало хороших слов: Mia Doi Todd — «Gea» | My Brightest Diamond — «A Thousand Shark’s Teeth» | Emiliana Torrini — «Me And Armini»


Dan Le Sac vs Scroobius PipAngles (Sunday Best)
Комический городской рэп из Англии, совместное сочинение столичного модного диджея и провинциального бородатого поэта, полноценное творение от авторов нашумевшей песни про то, что Radiohead — просто группа. С точки зрения основных законов хип-хопа «Angles», наверное, чушь собачья, но ценны-то Ле Сак с Пипом не этим — а тем, как они сводят вместе уличный блюз и актуальный цифровой бит, как перерабатывают на свои нужды тех же Radiohead, переворачивая с ног на голову песню «Planet Telex», как искрометно потешаются над коллегами по цеху и над собой; в конце концов, попросту тем, как здешний оратор разговаривает — за один его акцент многое можно отдать. «Angles» — это, в общем-то, поэтический слэм, переходящий в крайне удачную стенд-ап комеди и обратно; очень юрко переходящий притом. Хип-хоп года для тех, кто не слушает хип-хоп.
honorable mentions Вообще, на мой вкус, в Англии в этом году с точки зрения хип-хопа все было поинтереснее, чем в Америке; стоит отметить прекрасный — хоть и относящийся к 2008-му исключительно номинально — сборник «An England Story» и (это уже вполне ортодоксия) пластинку артиста Гиггса «Walk In Da Park».


Chris ConnellyForgiveness & Exile (Durtro/Jnana)
Крис Коннелли — вообще говоря, важный индустриальный мужчина, сотрудник Revolting Cocks (у него даже недавно книжка вышла, так и называется — «My Life As A Revolting Cock»), Ministry и еще полутора десятка групп схожего ранга. Последние годы он занимается совсем другими вещами — которые, по-моему, будут еще и поинтереснее. «Forgiveness & Exile» — драматическая эстрадная песня, погруженная во мрак и периодически идущая вразнос; Коннели неподдельным страдальческим голосом (чем-то похоже на Боуи в «Wild Is The Wind») поет и говорит о последствиях войн, человеческих горестях и коррумпированных правительствах — пластинка создавалась под впечатлением от диалогов с доктором из чикагского центра реабилитации пострадавших от пыток, и все полученные от нее доходы — непосредственно в центр, так что диск ой как не грех купить. Подпевают, подыгрывают и говорят также Дэвид Тибет, Ширли Мэнсон и актриса Торри Хиггинсон — но список коллабораторов тут, на самом деле, важен в последнюю очередь. Очень впечатляюще; по настроению, организации звука и глубине сравнимо с последними альбомами Скотта Уокера, что есть большая редкость и, на мой взгляд, наилучшая рекомендация.
Никогда бы не узнал об этой пластинке, если бы не ЖЖ-юзер adehopt и его список, который достоин пристального изучения всеми интересующимися.
honorable mention В рамках условного жанра «медленная хорошая (и печальная) музыка» хотелось бы также еще раз отметить альбом Mothlite «The Flax of Reverie».


Satoko Fujii Ma-Do QuartetHeat Wave (Not Two)
Пятидесятилетняя японская пианистка с ансамблем играет джаз — свободный, но не слишком, с мелодиями, которые разрушаются, как только получается их нащупать, с большим количеством воздуха, с совершенно потрясающим взаимодействием между музыкантами. Не буду притворяться специалистом — большинство пластинок современного фри-джаза у меня попросту не получается дослушать до конца: их энергетика быстро становится слишком понятной, их хлещущие через край вольности кажутся несколько напыщенными; может быть, просто потому, что я не очень ориентируюсь в контексте. «Heat Wave» — исключение; за всеми здешними сложностями чувствуются не просто напористые коллективные действия, но и серьезная композиторская мысль. Фри-джаз для тех, кто не слушает фри-джаз — видимо, так.
Никогда бы не узнал об этой пластинке, если бы не профильные списки ЖЖ-юзера elina_k, которые тоже стоит изучить (хотя и страшно).


Metronomy Nights Out (Because Music)
Коллега Армас увел у меня The Chap (которых я тоже всем искренне рекомендую) — вот, впрочем, пластинка схожего толка. Джозеф Маунт, автор альбома «Пип Пейн, отдай 5 тысяч фунтов, которые ты занял», крайне остроумно потешается над всей английской хипстерской музыкой последних лет: бездумным ню-рейвом, туповатым электропанком, недопонятым диско — ну и так далее; это в первую очередь очень смешной и ироничный альбом-путеводитель, а потом уже все остальное. Притом что все остальное тоже на уровне — положенную рецептуру Metronomy умело соблюдают: тут есть чему подпеть и есть подо что потанцевать. И смех, и грех, и смех над грехом; минус на минус дает известно что.
honorable mention В номинации «Хипстерский альбом, который прошел незамеченным» также нельзя не упомянуть дебют These New Puritans «Beat Pyramid».


Psychic TVMr. Alien Brain Vs Skinwalkers (Dais)
В прошлом (то есть 2007-м) году у Дженезиса Пи-Орриджа умерла жена — та самая, вместе с которой он в последние годы проделывал над собой все, что проделывал, стремясь стать с ней одним существом, единым целым, стереть границы полов, победить природу. Спустя полгода группа Psychic TV впервые снова собралась вместе и без всяких репетиций дала в студии концерт — который, когда его выпустили на диске, оказался одним из лучших альбомов группы вообще. Здесь наконец-то зафиксирована кавер-версия «No Good Tryin’» Сида Барретта, которую PTV давно играют живьем, здесь есть несколько совсем новых вещей — но все это не так уж важно; главное — горечь, которая из пластинки хлещет через край, отчаяние, которое чувствуется даже на номинально бодрых треках. Группа играет как в последний раз, Пи-Орридж поет так, будто пытается докричаться до мертвых; утяжеленный психоделический рок PTV здесь обретает до ужаса весомую экзистенциальную основу. Очень страшно — и очень сильно.
honorable mention В этом году вышел последний, по всей видимости, новый диск группы Coil — альбом «The New Backwards», то, что Кристоферсон с Бэлансом делали в начале 2000-ых на студии Трента Резнора. Рядом ничего не стояло — и теперь уже никогда не будет.


The NightwatchmanThe Fabled City (Epic)
Политический фолк в исполнении великого гитариста Тома Морелло с единомышленником Сержем Танкяном на подпевках. Музыка для мужика года: Морелло берет и голосом, и пафосом, и силой, с которой он бьет по струнам, и лапидарными, но точными аранжировками. Крайне убедительные песни протеста: по лирическому напору это практически хип-хоп (местами «The Fabled City» напоминает лучшие работы рэпера Бака 65), по харизме — практически Шевчук.
honorable mentions В номинации «Мужские песни года» также достойны всяческих похвал пластинка американского барда и поклонника русских романсов Мэтта Эллиотта «Howling Songs» и альбом Эверласта «Love, War and The Ghost of Whitey Ford».


The TeenagersReality Check (XL)
Вы в курсе: трое похотливых французских молодчиков, проживающих в Лондоне, играют тупорылый юношеский панк-рок с синтезаторами, выступали на Пикнике «Афиши». Ничего не могу поделать — на мой вкус, из всего пытающегося поставлять безмозглые хиты британского модного рока The Teenagers в этом году были лучше всех. Песни про то, как хочется жениться на Скарлетт Йоханссон и как в Америке дают всем, у кого британский акцент, сделаны как нельзя — и как нельзя лучше; каждая вещь с первого раза намертво западает в голову; неприхотливые желания хипстеров разоблачаются со всей возможной откровенностью и с беспроигрышными прибаутками. Guilty pleasure года — видимо, так.

NB: Основной, так сказать, запас — то есть попросту десятка главных альбомов 2008-го по моей версии — опубликован в новогоднем номере журнала «Афиша». На сайте этих материалов почему-то до сих пор нет, но тем не менее.

Теги: best of 2008, золотой запас

Золотой запас-2008 (выбор Армаса Шпилева-Викстрема)

Предуведомление: поскольку Армас в отъезде, формальным автором текста значится другой человек — но верить следует заголовку поста.


LindstromWhere You Go I Go Too (Smalltown Supersound)
Три композиции на целый альбом – ровно пятьдесят пять минут парения в открытом космосе и смутной ностальгии по тому, какими никогда не были Джорджо Мородер и Tangerine Dream. Подобное под силу только Хансу-Петеру Линдстрему, одним своим существованием доказывающему, что шумиха вокруг так называемого «нового диско» случилась не зря.
рецензия «Афиши»
трек на imeem.com


ShedShedding The Past (Ostgut Ton)
Дебютный лонгплей немца Рене Павловица, вышедший на одном из самых интересных лейблов года Ostgut Ton – это грув кислотных дискотек девяностых на службе умной впередсмотрящей электроники. Пространные атмосферные сэмплы и тяжелые дабовые раскаты слоями ложатся поверх нарочито топорной техно-бочки, несущейся со скоростью 130 ударов в минуту, шум, щелчки, треск и шелест, чем-то похожие на поскребывание дворника зимним утром, филигранно расставлены по местам — скупая с первого взгляда музыка на поверку оказывается полной неподдельных эмоций, товаром штучного порядка. Минимал-техно, многим кажущееся жанром себя изжившим, здесь превращается в настоящую магию.
трек на imeem.com


LeilaBlood, Looms and Blooms (Warp)
Лейбл Warp птицей Феникс воспрял сразу с несколькими сильнейшими своими представителями – безумными механизаторами Autechre, хип-хоп-дельцом Flying Lotus, цифровыми последователями Колтрейна Джейми Лайделлом и Томом Дженкинсоном (он же Squarepusher). Больше всего радует нежданное возвращение Лейлы Араб: вундеркинд девяностых творит трип-хоп двухтысячных столь лихо и живо, что былым героям остается лишь завидовать. Клипов девушка не снимает, зато за нее стараются поклонники.
рецензия «Афиши»
клип на YouTube


Morgan Geist Double Night Time (Environ)
Вторая сольная работа участника дуэта Metro Area, что реанимировали диско задолго до теперешних корифеев жанра. Рафинированный синтипоп, заторможенное электробуги и полуночное итало, легкие реверансы в сторону детройтских мастеров техно, елейный вокал Джереми Гринспина из Junior Boys — идеальные поп-песни без сюрпризов и единого огреха.
трек на imeem.com


Move D & Benjamin BrunnSongs from the Beehive (Smallville)
Бенджамин Брюнн и Дэвид Муфанг, серые кардиналы европейского дип-хауса, спокойно переждавшие увлечение мимолетными веяниями в студии, вышли из нее с совместной полноценной работой аккурат на пике формы: цепкие мелодии одного без малейших зазоров встроены в разлитые по трекам эмбиентные запрудины другого. Чувствуется, что эти люди понимают друг друга с полуслова, а чтобы быть понятыми нами, слов не потребовалось вовсе.
трек на imeem.com


The ChapMega Breakfast (Ghostly International)
Четверо британцев, по виду форменные учителя младших классов, к третьему альбому официально обосновались в стане героев лондонского инди-рока. Впрочем, о роке тут речь идет чисто условно – недаром их пригрел хозяин электронного лейбла Ghostly International Мэтью Дир. Сквозь перебор простых, вечно повторяющихся фраз и гитарных рифов, служащих фундаментом песенкам про девчонок и клубы, то и дело проглядывает техно-бит и синтезаторные сэмплы – если и не самая удачная, то определенно самая симпатичная попытка примирить рок-н-ролл с электроникой.
песня на imeem.com


Theo ParrishSound Sculptures Vol. 1 (Sound Signature)
Тео Пэрриш гуляет по родному Детройту с микрофоном, записывая все, что встречает на пути – звуки авто, поездов, машины по производству пластинок и гоняющих мяч баскетболистов. В студии все это служит сырьем для живительной хаус-музыки, в руках Тео превратившейся в джаз наших дней. Двойной альбом «Sound Sculptures» – итог двухлетней работы артиста, до недавнего времени доступный лишь на виниле.
клип на YouTube


Gang Gang DanceSaint Dymphna (Warp)
Короли бруклинcких улиц Gang Gang Dance сочиняют странную, тревожную и подчас совершенно неадекватную музыку на стыке психоделического рока, нойза, трайбла, эмбиента и походных песен под гитару. По сравнению с предыдущими релизами эта пластинка – уверенный шаг навстречу популярной музыке, что, впрочем, группе даже на пользу.
рецензия «Афиши»
песня на imeem.com


Bruno PronsatoWhy Сan’t We Be Like Us (Hello? Repeat)
Забавно, что одна из лучших танцевальных записей этого года сделана в самом его начале, причем бывшим металлистом. Бруно Пронсато берет не количеством используемых сэмплов, но прежде всего филигранностью исполнения – скупая прямая бочка разрастается любовно прописанной перкуссией на протяжении всего трека, чтобы под конец вознаградить слушателя видом на почти пустынный, но по-своему неповторимый музыкальный ландшафт.
трек на imeem.com


High PlacesHigh Places (Thrill Jockey)
Альбом юной американки Мэри Пирсон и ее друга-дизайнера Роберта Барбера – милая безделушка, безыдейный нью-эйдж кухонного масштаба, обернувшийся музыкой предельной духовной концентрации. Тихая песнь заповедных далей, перекличка ветров с горными ручьями, вкрадчивые напевы лесных фей, как результат – гирлянды воспоминаний, полеты во сне и наяву.
рецензия «Афиши»
песня на imeem.com

Теги: best of 2008, золотой запас

Золотой запас-2008 (выбор Олега Соболева)


James FerraroMarble Surf (New Age Tapes)
Что нам известно про Джеймса Ферраро? Что он – половина дуэта The Skaters, вот уже лет пять записывающего немного шизофренический, но безумно красивый дроун. Что у него куча сольных проектов со странными названиями – 90210, K2, Lamborghini Crystal, Silicon Oasis и проч. – которые не могут слушать даже те, которым журнал The Wire давно заменил Библию. Что всю свою музыку он выпускает на кассетах и CD-Rах и собственнолично их продает, рассылая альбомы по почте – впрочем, судя по вот этому разговору, делает он это не очень добросовестно. Еще — что в этом году он впервые начал выпускать альбомы под своим именем – и практически все они оказались гениальными. Лучший называется «Marble Surf». Это очень просто сделанная музыка – дроун, в котором в процессе развития на один слой звука (вроде сыгранного на пианино мотива) накладываются другие (колокола, сэмплированное церковное пение), – но волшебная от начала и до конца сорокаминутная пьеса, настоящий разговор Бога с человеком посредством музыки.


GlasvegasGlasvgeas (Columbia)
За последние годы музыкальная пресса Англии подняла на щит большое количество групп, состоящих из мальчиков до 22 с гитарами наперевес и исполняющих задорные рок-песни про вечеринки, телочек и пьянство. В какой-то момент таких групп стало так много, что стало ясно – требуется герой. На страницы журнала NME и в английские чарты должна прийти группа, состоящая из тех же молодых людей чуть за двадцать, только чуть умнее. Она должна писать хорошие песни и говорить не о бухле в лондонских клубах, а, простите, о жизни (о жизни, в принципе, уже давно поет группа Kaiser Chiefs, но слушать их я лично не могу). И она пришла. Называется Glasvegas. У них есть умение писать песни о вполне бытовых вещах (например, одна из их лучших песен, «Geraldine», повествует о буднях соцработника), не сваливаясь при этом в пошлость; у них есть умение писать песни, которые берут за живое – за последнее десятилетие о расставании и измене мало кто спел так, как сделали это Glasvegas в «It’s My Own Cheating Heart That Makes Me Cry»; у них, наконец, есть умение писать просто очень запоминающиеся и хитовые поп-песни. Все это дорогого стоит.
рецензия «Афиши»


Katie StelmanisJoin Us (Blocks Recording Club)
Живет в Торонто, раньше играла в панк-группе, потом ей надоел шум и гам, и она записала альбом тихих, размеренных, но при этом тревожных песен, сыгранных на пианино и спетых голосом нереиды. Вот история Кэти Стелманис – девушки, о которой мы в прошлом году писали, но о которой не помешает написать еще раз. Из всех новых певиц мне она милее всего – и это потому что совершенно непонятно, про что она и какая она. Почему она одевается в шерстяные свитера и носит хипстерские очки, а исполняет музыку, слушая которую перед глазами встает образ готической принцессы? Отчего такое несовпадение? Что скрывают свитер и очки? Почему она улыбается, когда должна плакать? Непонятно. В каждой женщине должна быть загадка? Ну вот она.


Freddie FoxxxCrazy Like a Foxxx (Fat Beats)
Фредди Фокс – неизвестный герой хип-хопа Восточного побережья, ветеран, выпустивший свой первый альбом в 1989-м, тусовавшийся с Питом Роком иТупаком Шакуром. Про него знают немногие – и совсем незаслуженно; будь наш мир идеален, он уже давно бы стоял в одном ряду с Нэсом. «Crazy Like a Foxxx», его последняя на сегодняшний день пластинка, на самом деле – хронологически его второй альбом, записанный в 1994 году, но по какому-то чудовищному недоразумению положенный на полку и извлеченный из небытия совсем недавно. Новое издание вышло в двухдисковом формате: на первом диске – оригинальная версия альбома, на втором – его же демоверсия, сделанная годом раньше; одна лучше другой, обе – гениальные. Слушая гневного Фокса, под п..датый бит читающего про то, как все плохо, но ничего, я выберусь из дерьма и надеру всем задницу, понимаешь, что между 1994-м и 2008-м не очень большая разница, разве только экономика рухнула.


PyhaThe Haunted House (tUMULt)
Записанный в 2001 году, когда его автору, корейскому юноше, чье имя мне так и не удалось выяснить, было всего 14 лет, «The Haunted House» — пожалуй, не просто лучший блэк-металличсекий альбом года, но и чуть ли не всего прошедшего десятилетия, мощный, мрачнейший, суровый и изобретательный, временами превращающийся в божественный нечленораздельный шум. В буклете – лишь фотографии мертвых тел, устилающих рядами землю; мне сразу же вспомнился монолог Марлона Брандо из «Апокалипсиса сегодня» — тот, где он рассказывает про гору отрубленных детских рук во вьетнамской деревне. Если бы какой-нибудь перверт снял фильм о том, как этим детям отрубали руки, – то «The Haunted House» идеально подошел бы в роли саундтрека.


Philip JeckSand (Touch)
Композитор, перформансист и хореограф Филип Джек делает музыку из испорченных и заезженных виниловых пластинок – и получается нечто среднее между продукцией лейбла Ghost Box и традиционной musique concrete, шуршащее и обволакивающее слушателя звуковое полотно, построенное из отдаленно знакомых и будто говорящих с тобой из прошлого звуков. Так могли бы звучать произведения BBC Radiophonic Workshop, если бы Делии Дербишир, Джону Бейкеру и другим участникам важнейшего департамента BBC давали бы чуть больше дышать. Из всех записей т.н. «хонтологии», именно «Sand» – на сегодняшний день самая лучшая.


The FallImperial Wax Solvent (Sanctuary)
Признаюсь – здесь я несколько необъективен. Подводя итоги года, очень странно упоминать новую, двадцать седьмую по счету пластинку The Fall в списке лучших альбомов года, но The Fall – моя любимая группа, и мне невозможно не сказать пару слов про то, что Марк  И.Смит вернулся. Два его последних альбома, «Fall Heads Roll» и «Reformation Post TLC» (оставим в стороне Von Sudenfed, коллаборацию с немцами Mouse on Mars), были совершенно невыдающимися, даже в чем-то провальными. Казалось, что старина Смит наконец выдохся, что всегдашнее его хамство перестало работать, что он превратился из великого мистика и голоса всех гадких утят в ворчливого старикашку-халтурщика. Но тут вдруг выходит альбом «Imperial Wax Solvent», звучащий как The Fall начала восьмидесятых, когда равных им не было, и все вопросы о состоянии больного снимаются. Послушаем главное доказательство того, что у Смита еще есть силенки – гениальную песню «50 Year-Old-Man».


Arthur RussellLove Is Overtaking Me (Rough Trade)
Артура Рассела (здесь про него все объясняет Юрий Сапрыкин) мы знали как гениального диско-продюсера, как сочинителя уникальных в своем роде поп-песен (послушайте его лучшую вещь «A Little Lost», например), но «Love Is Overtaking Me» открыл новую грань таланта покойного виолончелиста – оказывается, Расселл очень любил и понимал кантри, рутс-рок и прочую американу. Половина песен на «Love Is Overtaking Me» больше всего похожа на лучшие вещи группы The Band, другая половина – на творчество ковбоя-алкоголика Таунса Ван Зандта, и все двадцать одна из них прекрасны. Но есть одна, от которой у меня лично захватывает дыхание почти так же, как захватывает от «A Little Lost» — это «The Flying Hearts/What It’s Like», поразительная пятиминутная сага о любви, Боге и несправедливости.


Femi KutiDay By Day (Wrasse)
Имя не врет: Феми Кути – это старший сын Фелы Кути, гениального изобретателя афробита, и да, он продолжает дело отца. Он тоже играет ритмичную африканскую музыку, выступает, как и его отец, против коррумпированного и марионеточного нигерийского правительства, ратует за народное восстание и единение Африки. Главное, впрочем, то, что младший Кути не просто оглядывается на Кути-старшего, но и думает своей собственной головой: на «Day by Day», своей лучшей на данной момент пластинке, Феми зачастую отвлекается от канонического афробита с его массивными ритмами и текстами про политику – он исполняет практически идеальную поп-песню («Day by Day»; услышав ее, Фела бы отрекся от сына и объявил его в продажности), вспоминает своих личных музыкальных кумиров («Do You Know»; в списке Джон Колтрейн, Билли Холлидей и угадайте кто) и, наконец, пишет откровенно антирелигиозную песню («Inside Religion», такого бы его верующий в тысячу богов отец никогда не сделал). Афробит сейчас стало очень модно играть, но «Day by Day» доказывает – права на жанр все равно остаются у семьи Кути, и оспорить их очень трудно.


Birchville Cat Motel Gunpowder Temple of Heaven (Pica Disk)
Новозеландец Кэмпбелл Нил — один из самых интересных музыкантов современного авангарда, выпускающий в год по три-четыре альбома нойза, дроуна, дум-металла и проч. и при таком темпе работы все еще способный удивлять. «Gunpowder Temple of Heaven» — последняя его работа под названием Birchville Cat Motel (теперь проект Нила будет называться Our Love Will Destroy the World) и, возможно, лучшая. Сорокаминутный органный дроун, звучащий совершенно волшебно; описывать его у меня уже нет ни слов, ни сил, поэтому лучше послушайте.

Теги: best of 2008, золотой запас

Золотой запас-2008 (выбор Льва Ганкина)


Asa Loppuasukas (Roihis Musica)
В единственной англоязычной аннотации на альбом «Loppuasukas», которую мне довелось встретить в сети, говорится, что человек по прозвищу Asa своими хлесткими текстами вывел финский хип-хоп на качественно новый уровень; по понятным причинам подтвердить или опровергнуть это суждение затруднительно — финским я не владею, а из всего объема информации, который вываливается на слушателя в альбоме «Loppuasukas», могу вычленить разве что словосочетание «haaaarryyy pootteeerr», произнесенное с характерным акцентом. Зато могу, не покривив душой, сказать, что перед нами очень хороший альбом по части собственно музыки: фоном для речитативов Asa становится взятый с миру по нитке фолк — от привычных балаганных балканских плясовых до сумрачных скандинавских напевов из лесной чащи; такое впечатление, что аккомпанирующей группой Asa на этой пластинке выступила какая-нибудь замечательная старинная северная фолк-банда — допустим, Piirpauke, Kebnekajse или Arbete och Fritid.


Ebu GogoWorlds (The Chainsaw House)
Комический прог-рок в исполнении троицы юных американских пересмешников: Ebu Gogo звучат как группа Tool, вволю наигравшаяся в дешевые видеоприставки. Песни, за редким исключением, не длиннее четырех минут, ритм скоростной, чтобы не сказать — суматошный, наконец, выступают музыканты неизменно в каких-то идиотических клоунских очках, а в их клипах действуют пластилиновые люди и персонажи конструкторов «Лего». И притом — фантастический уровень владения инструментами, умение малой кровью добиться практически оркестрового звучания (Ebu Gogo используют исключительно клавишные, бас-гитару и ударные), наконец, ритмические сбивки, которые сделали бы честь группе Magma. А главное — хорошее чувство юмора; в прог-роке с этим всегда было ой как туго.


Spires That in the Sunset RiseCurse the Traced Bird (Secret Eye)
На фоне нынешних апологетов фолка с разными приставками (нео-, психо- и т.п.) девушки из американского состава Spires that in the Sunset Rise выделяются тем, что своими духовными наставниками, очевидно, считают не Боба Дилана, не Ника Дрейка и даже не Линду Перхакс, а группу Comus. Альбом «Curse the Traced Bird» местами звучит как своего рода продолжение великой пластинки «First Utterance», только вместо гнусавого вокала Роджера Вуттона у STITSR сплошь женские голоса, звучащие, впрочем, не менее зловеще. До недавнего времени группа представляла собой квартет, но перед записью нового диска редуцировалась до трио — хочется, тем не менее, верить, что в названии «Curse the Traced Bird» все-таки не подразумевается ушедшая из ансамбля мультиинструменталистка Трейси Петерсон (хотя от этих ведьм вполне можно ожидать и чего-нибудь подобного).


Van Der Graaf Generator — Trisector (Virgin / EMI)
Вообще-то на этом месте должна была быть артистка Лейла, но права на нее раньше заявил коллега Армас, так что вот отменная замена. Накануне записи нового диска группа Van der Graaf Generator лишилась саксофониста Дэвида Джексона и, следовательно, редуцировалась до трио; на трех ногах и так-то устоять непросто, а если принять во внимание, что одна из этих ног традиционно прихрамывает — я имею в виду категорическую неспособность лидера VDGG Питера Хэммилла нормально играть на каком-либо инструменте, — картина в преддверии появления альбома «Trisector» вырисовывалась печальная. Однако вопреки всем неурядицам, группа ощетинилась и выдала альбом, который оказался на голову сильнее диска «Present», с которого стартовал годом ранее ее реюнион. Редкий случай — пластинка классиков прог-рока, которую можно слушать без скидки на возраст исполнителей и обстоятельства ее создания.


Oddateee Halfway Homeless (Deadverse)
Честный и жесткий политизированный хип-хоп с впечатляющим звукорядом: за спиной у Рикардо Галиндеса (он же Oddateee) словно бы одновременно разминается академический пианист, играют в мяч уличные мальчишки и рабочие на стройке тягают шлакоблоки. Протеже участников замечательной группировки Dalek, Галиндес предпочитает высказываться веско и по делу — почти в каждой песне комментируется та или иная злободневная социальная проблема: политика Джорджа Буша-мл. («Devil Runs This Nation»), общественное положение меньшинств («Minority@130MPH»), незавидная судьба пуэрториканцев в США («Ricans»). По концентрации стихотворных и музыкальных находок на квадратный миллиметр аудиопленки Галиндес немного напоминает раннего Дэвида Боуи — и свой следующий диск ему, конечно же, стоит обозвать «Space Oddateee».

(собственно песня начинается с 1:20)


Max TundraParallax Error Beheads You (Domino)
Эксцентричный электропоп, выполненный по всем заветам прог-рока — следить за тем, как Бен Джейкобс (он же Max Tundra) аккуратно упаковывает в свои непродолжительные по большей части песенки огромное количество ритмических и гармонических сюрпризов, безумно увлекательно. Тщательно, по кусочкам собиравшийся в течение шести лет на старинном компьютере, альбом «Parallax Error Beheads You» очаровывает прежде всего своим легкомысленным, пасторальным звучанием: сразу и не скажешь, что каждая песня здесь — настоящий триумф микроменеджмента, работа скорее мозаиста, нежели скульптора. Подобно Дэну Снейту из группы Caribou, Джейкобс — выходец из электронной тусовки, по ходу дела обнаруживший в себе тягу к музыке 1960–70-х; в результате его новый диск звучит как среднее арифметическое между Beach Boys и Gentle Giant, пропущенное через сито глитча и IDM.


2 Foot YardBorrowed Arms (Yard Work)
Два года назад скрипачка Карла Килстедт (Tin Hat, Sleepytime Gorilla Museum, Book of Knots и др.) выпустила свой первый сольный альбом «2 Foot Yard» — прекрасный образец камерной поп-музыки. С тех пор музыканты, принимавшие участие в записи того диска, окончательно сыгрались друг с другом и приняли решение следующий альбом выпустить уже под вывеской ансамбля 2 Foot Yard. Обаяние этой работы прежде всего в ее неброском звучании; несмотря на то что на альбоме засветилась добрая половина современной авант-роковой сцены США, «Borrowed Arms» напоминает неофолк сонграйтерского типа: спокойные и неспешные девичьи песни под аккомпанемент гитары и струнных. Единственная песня, в которой Килстедт и ее друзья пускаются во все тяжкие, называется в соответствии с духом времени — «Crisis».


The Magic  I.D.Till My Breath Gives Out (Erstpop)
Пластинка, ради которой суровый лейбл Erstwhile, занимавшийся прежде всякой трудоемкой электроакустикой, открыл новое подразделение с говорящим названием ErstPop. Чем группа The Magic  I.D. растопила сердца менеджеров Erstwhile, в сущности, понятно: их негромкие треки — это фактически идеальный сплав музыки, условно говоря, экспериментальной и, условно говоря, общечеловеческой. Несмотря на то что едва ли не в каждом треке слышен нежный перебор акустической гитары, по-настоящему цементирует звучание альбома другой звук — глухой, протяжный гул кларнета, местами пропущенного через разнообразные примочки. Кроме того, участники ансамбля много и здорово поют, а также не стесняются внедрять в свои красивые распевные баллады разного рода шумы и шорохи неорганического происхождения. На мой взгляд, одна из самых изысканных пластинок 2008-го.

(увы, более законченного отрывка нет, на YouTube имеется только семичастная нарезка из одного-единственного их концерта в Берлине)


Dominique LeoneDominique Leone (Stromland)
Доминик Леоне начинал как рецензент сайта Ground & Sky, одного из самых вменяемых сетевых ресурсов, посвященных прог-року и сопредельным жанрам, а затем сделал карьеру на Pitchforkmedia и All Music Guide – немудрено, что его первая пластинка получилась крайне эрудированной: сам артист ссылается на группы Beach Boys и Boredoms, но в его песнях при желании можно найти черты еще как минимум сотни достойных исполнителей прошлого. Заслуга Леоне, главным образом, в том, что свои разрозненные ориентиры ему в конечном счете удалось привести к общему знаменателю: идущие подряд песни «Nous Tombons Dans Elle», «Tension» и «Duyen» — это же чудо что такое; законченный коллаж из поп-психоделии 1960-х, прог-рока и современной абстрактной электроники.

 


Of Montreal — Skeletal Lamping (Polyvinyl)
Вот альбом, который может поставить в тупик — пятнадцать песен (а на слух так все пятьдесят), почти час звучания (а на слух так все два), калейдоскоп затронутых, пусть и местами по касательной, музыкальных жанров (диско, фанк, шестидесятнический поп, глэм-рок, хип-хоп, easy-listening), непрерывное навязчивое словоизвержение вокалиста и идеолога проекта Кевина Барнса (преимущественно на тему нетрадиционных видов секса), наконец, десять разных форматов, в которых был выпущен диск (упоминается даже «бумажный фонарь» — это вообще что такое, простите?). Смотрится все это со стороны довольно-таки нелепо — а звучит при этом совершенно замечательно, по части прилипчивых припевов «Skeletal Lamping» неожиданно оказался едва ли не рекордсменом года. Из групп, вышедших когда-то из кузницы творческого объединения Elephant 6, самые дикие и неуправляемые — Of Montreal — сейчас явно чувствуют себя лучше всех.

Теги: best of 2008, золотой запас

Имидж-лаборатория Персона

Вдогонку к итогам года — на самом деле уж будем честно говорить: все это, ну по крайней мере в плане самообразования, — ерунда. Потому как консенсус есть зло, подобное глобализации, — самые яркие индивидуальные вкусы все равно сводятся к группе Fleet Foxes, как показывает практика. Посему куда интереснее и познавательнее изучать, собственно, списки индивидов. Например:

  • На том же Pitchforkmedia об итогах года высказываются артисты, которые потом в этих итогах года и оказываются. Помимо прочего — хорошо показывает, кто поэт, а кто неизвестно кто. (Например, человек из группа Mae Shi и DJ/Rupture — поэты).
  • Разнообразные сотрудники The Quietus — о том же самом. Местами не столько информативно, сколько очень смешно.
  • Список, поданный в какой-то там форум по итогам года блогером-энциклопедистом по прозвищу диджей Марсианин. Сразу видно человека с кругозором: скажем, альбом, описанный как «absolutely stunning music ! one of the very best albums of 2008», я не нашел вообще нигде.
  • Ну и то, что сподвигло меня на этот пост, — личное мнение нашего кумира Саймона Рейнольдса. Почему-то меня ужасно радует этот список — притом что некоторые из этих дисков я бы не назвал в том же контексте даже под дулом пистолета. Как-то чувствуется в этом некоторая осмысленная позиция по поводу того, что происходило в музыке в 2008-м; да и пропорция между знакомым и неизвестным соблюдена идеально. К тому же есть отличный альбом анонимщика Zomby, рецензия на который будет в ближайшем номере «Афиши». И вообще — поинтересуйтесь, правда.

Теги: best of 2008, рейнольдс, роль личности в истории

Надо вынимать Фокса. Иначе нам всем кранты (Round-Up)

Как-то мы забыли про итоги года, а они поступают в промышленном масштабе. Правда, по большей части они все ужасно одинаковые — то есть радует, конечно, что консенсус имеет место, но какой-то уж больно патологический этот консенсус. Вот небольшое, так сказать, саммари.

  • Американский Rolling Stone. Кстати, абсолютно адекватный для американского Rolling Stone список — в хорошем смысле. Справедливое первое место, необходимое второе, ну и в целом нормально. Даже Guns N' Roses есть, на радость Борису Барабанову.
  • Американский журнал Spin. Как мы и предсказывали, как только подключились люди из-за океана, акции TV on the Radio резко пошли вверх — и поделом.
  • Журнал NME. Удивительным образом, кстати, не раздражающий список — ну то есть с перегибами (Friendly Fires?! я последние полгода корю себя за то, что их в афишный перечень the ones to watch включил), но приемлемыми.
  • Сайт Drowned In Sound. Все то же самое.
  • Сайт PopMatters. Все то же самое. Правда, у них там внизу есть ссылки по всяким локальным спискам, от лучших микстейпов до лучших альбомов женщин за 45 — вот там можно чего-то отрыть.
  • Сайт Tiny Mix Tapes. Вообще довольно обаятельное издание, чего не скажешь о списке.
  • Топ-50 Пичфорка. Верхнюю опубликуют сегодня, тогда и пост обновим. Можно, кстати, делать ставки; мне вот кажется, что первая четверка будет ровно та же, что у Tiny Mix Tapes, разве что в другом порядке: типа Deerhunter — Fleet Foxes — TV on the Radio. Пока писался пост, конкурс потерял смысл. Я не угадал.
  • Журнал Kerrang! Вот это то, что надо! Никаких тебе Fleet Foxes. Впрочем, и на адекватную картину года в тяжелой музыке это мало похоже, прямо скажем.
  • Первые пятнадцать номеров списка издания The Quietus, нами тут уже воспетого. В общем, не подкачали.
  • Издание Textura, посвященное в основном всякой умной электронике и всему, что с этим связано. По количеству незнакомых имен — едва ли не рекордсмен; правда, то, что я успел освоить, не производит особо сногсшибательного впечатления.
  • Газета The Guardian. В тяжелой борьбе TV on the Radio побеждает Бон Ивера.

В газете The Guardian, кстати, все-таки работают лучшие люди на свете. Воспели критическим хором известно кого — и тут же давай себя по щекам хлестать. Вот Эверетт Тру — человек, который познакомил Кортни Лав и Курта Кобейна, — крайне остроумно разносит триумф новых хиппи: «Я видел Elbow на разогреве у Пи Джей Харви пару лет назад, и пока я ждал, когда начнется третья песня, у меня выросла борода. <...> Я понимаю, это здорово, что Fleet Foxes любят себя и своих друзей и что они все собираются вместе и слушают альбомы Animal Collective каждый понедельник, когда не идет дождь (а он обычно идет), но ребята! Они пригородные хиппи! Посчитайте бороды! И еще: Vampire Weekend? Что, все правда настолько соскучились по первым альбомам Стинга?» Прекрасно. А вот аналитический подход: некто Мэгготи Лэмб рассуждает о влиянии прессы на музыку и тоталитарной парадигме питчфолка (var: пичфорк-рока) и приветствует смелость NME. Также довольно любопытно о том, как тихий фолк превратился из своеобразного протестного метода в основной контекст. Ну и — возвращаясь к дискуссии о Fleet Foxes и цайтгайсте: «Именно отсутствие каких-либо ссылок на современную культуру в музыке квинтета из Сиэттла Fleet Foxes кажется фактором, который превратил критику в элементарную истерию». Еще лучше. Как говорил один анимационный герой: «Вы что же, и есть за меня будете?»

Теги: best of 2008, что читать, опять bon iver

< Предыдущая Следующая >
  • 1
  • 2

Места и события

Сегодня, 10 февраля

Фильм

32 Средняя оценка: 4,4 из 5
Фауст

Финал сокуровской тетралогии о власти. «Золотой лев» в Венеции

Места и события

13 февраля, понедельник

Спектакль

Ladies' Night. Только для женщин

Марат Башаров и Гоша Куценко в веселом спектакле про мужской стриптиз

Места и события

14 февраля, вторник

Фильм

Zолушка

Звезда «Интернов» Кристина Асмус в комедии про горничную из Липецка, влюбленную в поп-певца

Места и события

14 февраля, вторник

Фильм

Артист

Аккуратный оммаж Голливуду 20-х от режиссера «Агентов 117»

Места и события

16 февраля, четверг

Спектакль

Разговоры мужчин среднего возраста о женщинах, кино и алюминиевых вилках

Спектакль от авторов «Дня выборов» и «Дня радио»