«Интересно работать с материалом, который никому не нужен: есть ощущение, что не делаешь вещи на заказ»
Кто Семен Мотолянец, Дмитрий Петухов, по 26 лет
Когда пять лет назад, на первом курсе монументалки в «Мухе», где оба учились; потом Петухов ушел в Театральную академию на постановочный. Но если строго, то с прошлого года, когда «Мыло» впервые появились под таким заголовком
Где если сейчас, то в «Люде» у «Мыла» инсталляция «Русский музей». Некоторое время перед подворотней, ведущей в «Люду», еще держалась мемориальная доска, портрет этой самой неизвестной Люды в технике резьбы по серому хозяйственному мылу, -— просто так, респект галерее; недавно ее сняли коммунальщики, потому что искусство повесили ровно на объявление про «не ставить транспорт у въезда». А на Обводном канале перед Новым годом «Мыло» самочинно устанавливали небольшие городские монументы из кусков того же мыла. Но чаще всего их можно видеть в демократичной галерее «Борей». Там «Мыло» выступают поодиночке, как Мотолянец и Петухов, или как группа «Мыло», или как тот, другой и третье разом, на выставках брутального художнического комьюнити «Паразит». Самая первая и, может, самая удачная вещь была как раз на выставке в «Борее»: «Янтарная комната» из оказавшихся действительно янтарными по цвету тонко нарезанных и жирно просвечивающих — если поставить свет сзади — ломтей хозяйственного мыла
Почему прекрасный материал, за исключением того что недолговечный: быстро высыхает, идет трещинами. Социально звучный (в любом доме есть хозяйственное мыло, у всякого найдутся ассоциации — зрительные, осязательные, обонятельные — с этим продуктом); очень пластичный (легко режется) и символичный (хоть само мыло возьми, куском, хоть обертку, которой просто нет, дизайн — воплощенная хтонь). «Мыло», возясь с мылом так и сяк, сейчас делают что-то вроде диплома по современному искусству, всячески исследуя поэтику материала, — а в общем, это что-то вроде разминки перед серьезным делом. В современное искусство так просто не возьмут. Зачем лезть без мыла в это самое?